这个夏天，一个大范围的关于日本实验性摄影时间主导了日本社会画廊以及纽约的格雷画廊。
以日本在1960年代的变动政治环境作为出发点, 在反越战抗议活动的学生相互碰撞，暗流涌动的不满与1951年美日安保条约即将续约。
“即将到来的新世界：在日本艺术和摄影实验， 1968年至1979年”，是为了纪念那些表达出政治不安和奠定了最初的基础的日本艺术家们，以及他们为当代艺术的一个大而化之的美学以及勇敢的实验摄影实践今天。
一些350的照片，摄影书籍，绘画，雕塑，和录像是在整个日本社会画廊显示（通过2016年1月10日）和纽约大学的格雷艺术画廊（至十二月五日） 。
由 Yasufumi Nakamori，休斯敦博物馆摄影艺术副馆长策划， “即将到来的新世界”极具说服力地展示了博物馆里闻名世界的摄影作品，这些作品扑捉了日本于其最艺术和多产的时期的时代精神。来自休士顿MFA的作品由重要的日本机构审慎贷款，如东京都摄影博物馆，现代艺术在东京国立博物馆和东京工业大学。
甚至在艺术世界里，1968年代表着一个重要的转折点。在这一年里，我们看到由Nakahira 和 Koji Taki组织的“摄影100年：一个日本摄影表达的历史”—为一个记录描述了摄影作为纪实材料与艺术媒介的变迁，同时也是现代日本变化的衡量指数。组织方会不断地走上具有标杆性的后现代摄影艺术的激发。
尽管这个短时间存货的出版刊物仅仅发行了三期，于1968-1969年间，其产生影响却是深远的。它掀起了一阵全新的以“are, bure, boke（模糊，有噪点以及失焦）”为主导视觉语言，被众人所知的摄影师包括Daido Moriyama。
“日本社会画廊早已对日本战后时期摄影和艺术的过程有一个很好的理解，其中包括两个最重要的人物在这次展览的作品，森山大道和昭明户松” 日本社会画廊临时咨询总监Amy Poster说道 。 “1999年，我们展出了世界第一个森山的摄影作品的回顾展， 六年后从户松到纽约。现在我们又荣幸地提出新的学术，在一段共鸣到令人吃惊的程度的今天。 “
“即将到来的新世界”也是最新的一个系列展览，展示了格雷画廊想要表现的重要的战后和当代的日本艺术在纽约的观众。主任林恩贡佩尔特指出，这个展览“延展了格雷画廊在日本前卫主义的各类作品，尤其是在之前没有得到很好地代表的艺术家们 。 ”
格雷画廊此前举办了其他一些类似的开创性的展览，包括“电气化艺术：田中敦子1954年至1968年” （ 2004年） ，敦子是具体派女性艺术家中最重要的成员之一，和“逆性的日本艺术在八十年代（ 1990年） ”，一个能够看到过去十年泡沫经济在日本的发展与产生的展览。
“即将到来的新世界（For a New World to Come）：日本艺术与摄影的实验”于日本社会（Japan Society）正于日本社会画廊展出，至2016年1月10日，以及纽约大学格雷画廊展出至2015年12月5日。
